Musorgskij, Modest: Tavlor på en utställning

Musorgskij komponerade Tavlor på en utställning 1874. Impulsen kom från en utställning av den då nyligen avlidne konstnären V Hartmanns akvareller och teckningar. Verket fick en extra personlig prägel genom att Hartmann var en nära vän till Musorgskij. Man trodde länge att verket var en orkesterskiss och många förutom Ravel har instrumenterat det: Sir Henry Wood, Walter Goehr, Leopold Stokowski etc. Trots att den allmänna meningen numera är att det verkligen rör sig om ett pianostycke spelas det betydligt oftare i orkesterdräkt. Ravel fick uppgiften som en beställnig från dirigenten Koussevitsky och slutförde arbetet 1922. Han var först frestad att göra omfattande bearbetningar - något i stil med Rimskij-Korsakovs arrangemang av Boris Godunov, men bestämde sig slutligen för att följa Musorgskijs komposition ton för ton. Ravels arbete inskränker sig därmed till fördelningen på olika orkesterinstrument, oktavfördubblingar och på ett ställe en extra takt som låter ett ackord klinga ut. (En av repriserna på "promenadtemat" är också bortlyft). Inom dessa självvalda ramar visar han en näst intill otrolig fantasi, som helt inriktas på att belysa och förstärka karaktären och egenskaperna hos Musorgskijs original.
Tavlor på en utställning består av tio avsnitt ("tavlor"), som förbindes med hjälp av ett promenad-tema. Detta genomgår en serie variationer, för att slutligen utgöra tematiskt material för två av de sista tavlorna.

Satsordning

Promenad

Gnom: Denna tavla föreställer en nötknäppare i form av en dvärg med krumma ben, som man enligt rysk julsed hängde i granen. (Samma sed som är utgångspunkten i Tjajkovskijs Nötknäpparen)

Promenad

Det gamla slottet: En trubadur står framför ett slott och sjunger. Ravel har med fantastisk inspiration lagt melodin i altsax och manar därmed fram en vision av uråldrig medeltidighet - hur detta nu går till.

Promenad

Tuilerierna: En allé i Tuileriträdgården i Paris med en mängd lekande barn och deras barnjungfrur.

Bydlo: Stycket är byggt som ett långt crescendo följt av ett långt diminuendo och beskriver en polsk oxdragen vagn med jättelika trähjul, som först närmar sig och sedan åter försvinner. Även här ett originellt och ytterst effektivt soloinstrument: tuba.

Promenad

De okläckta kycklingarnas balett: Kostymskisser som Hartmann gjort till en balett

Samuel Goldenberg och Schmuyle: är det vanliga namnet på detta avsnitt. Musorgskij själv refererade till stycket som "Två polska judar, rik och fattig"

Limoges: Marknad med grälande belgiska torgmadammer. Detta leder direkt
över i

Katakomber: Ett självporträtt av V Hartmann undersökande katakomber.
Detta övergår direkt i

"Cum Mortuis in Lingua Mortua", som är baserat på promenadtemat. Musorgskij har antecknat i originalmanus: "Den döde Hartmanns skapande ande för mig till dödskallarna och anropar dem; så småningom upplyses de av ett inre sken.

Huset på kycklingben: Detta avsnitt inspirerades av Hartmanns teckning av en klocka. Klockan föreställde häxan Baba Yagas hus, som enligt ryska folksagor stod på hönsbensliknande stolpar.

Stora porten i Kiev: Detta avslutande avsnitt är helt baserat på promenadtemat, som enligt klassiskt tema-och-variationermönster här får sin bredaste och flottaste utformning. Inspirationen till musiken var en skiss till en planerad men aldrig utförd jättelik port i Kiev.

Produced by KAN